فایل کامل نقوش سنتی ایرانی 36 ص 44 صفحه

شما برای دریافت نقوش سنتی ایرانی 36 ص به سایت ما وارد شده اید.

قبل از اینکه به صفحه دانلود بروید پیشنهاد می کنیم توضیحات نقوش سنتی ایرانی 36 ص را به دقت بخوانید.

قسمتی از متن و توضیحات فایل:

نقوش سنتی ایرانی

فرمت فایل: doc

تعداد صفحات: 44

حجم فایل: 28 کیلو بایت

قسمتی از محتوای فایل:

نقوش سنتی ایرانی

گفته می شود . مثلاً زمینه فرش اردبیل (شیخ صفی) كه محل بافت و طراحی آن مورد تردید است ، سرمه ای است .

بنابراین با این كه نام یك استاد كاشانی بر روی آن است ، در طراحی آن برخی از مبانی طراحی آذربایجان به كار گرفته شده است. در برخی از فرشهای ایرانی ، مثل بختیاری ، گاه طراحی بر زمینة سرمه ای طوری است كه شب پر ستاره ای را یاد آوری می كند. ظاهراً زمینة سرمه ای سنت شمال و مغرب ایران بوده است و كم كم به قسمتهای دیگر ایران هم برده
شده است .

نقشها و تزیین های خاص روی سفالها و پیكره های باستان

در زندگی روزانه ی افراد مبتكر ، دقایق و مواقعی هست كه به ایجاد طرح و شكل دست می برند و با نوك قلم، شكلهای آشنا و مكرر به وجود می آورند و از این راه به شكلهای تازه راه می یابند . زیرا از راه تكرارها و خطوط هرز كشیدن یا خطوط موازی و متقاطع به وجود آوردن ، میان آنها را نقطه گذاری كردن ، نقطه ها را پهلوی هم یا دور از هم قرار دادن ، شكلهای تازه به وجود می آید.

بشر اولیه از آنگاه كه چشم به طبیعت دوخت و به اطراف خود نظر انداخت چیزهای زیادی برای طرح كردن اندوخت . خاطرات زیادی داشت كه آنها را می بایست باز نویسی یا شكل سازی كند و بمانند زینت گری از هر خط راست یا كج الهام بگیرد و آنها را برای خوش آیندی چشم در جایی مناسب كار بگذارد و به نحوی مطبوع ، تركیب بندی كند.

شاید مناسب ترین وسیله زینت گری پس از آرایش هیكل و سر و صورت ، كوزه های گلی و سفالی باشند ( در واقع همان وسیله ای كه نوك چوبها یا سنگهای تیز می توانسته رویه نرم آنها را آسانتر بكاوند و احیاناً می شده است خطوط اشتباهی و بد راه و نامناسب را به اصلاح آورند.)

خطوط راست و كج یا موازی و متقاطع كشیدن ، هاشور زنی و نقطه گذار ی كردن شاید ابتدایی ترین شكل زینت گری بوده باشد. زیرا هم ساده ترین شكلها را داشته و هم مناسبترین نمونه مكرر سازی و به دست آوردن مهارت در این راه بوده است.

چه بسا سفالها ، كه بدست آمده و برروی آنها ابتدایی ترین نقوش بشر ماقبل تاریخ این فلات ، خودنمایی می كند و به خوبی می توان دریافت كه كدام شكل ، ماهرانه یا ناشیانه انجام شده ، یا كدام طرح از روی شتاب یا حوصله به وجود آمده است .

شاید نوع طراحی شكل (2) كه به خاطر دشواری مستقیم كشیدن خطوط و همچنین شكل (3) كه طراحی آن از حیث دشواری دست كمی از نقش دوم ندارد حاكی جرأتی باشد كه كوزه گر طراح به اتكاء تمرین فراوان در انواع طرح ، از ارائه چنین تركیبی باك نداشته است و با پركردن خانه ها یا راههای پهن كه نقش چشمگیر به وجود می آورده عیب طرحها پوشیده می مانده است.

طرح (4) كه شانه ای شكل است و طرحهای (5و6) كه اكثراً به هم شباهت دارند و شكلهای (7و8و9 ) كه از هر حیث یاد آور یكدیگرند و شكل (10) كه با خطوط متقاطع نازك و خطوط افقی پهن زینت شده است آنچنان حساب شده و منظم اند كه مانند شكلهای (11و12) و یا شكلهای (13و 14) دارای ریتم نرم و ظریف می باشند و در عین یك نواختی شكل ، چون زمزمة ساییده دوران ها و مردمی است كه آوای گمشده آنان گویی چون خود طرحها از میان فضای هزارها سال به گوش ما می رسد .

« متأسفانه تصویری از شكلهای 7 به بعد در دست نبود و تنها صرف آشنایی با طرحها از آنها نام بردیم.»

یافته های ما قبل تاریخی مردم فلات ، مقداری كوزه های منقوش به دست داده اند كه اغلب آنها دارای نقش های حساب شده می باشند. ولی تعدادی از آنها نیز هستندكه به صورت به اصطلاح بازاری و بدون حساب و فقط به منظور پركردن جاخالیهای ظروف سفالی روی آنها نقش بندی و طراحی شده است و نمی توان از آنها انتظار یك تركیب مناسب را داشت و بعلاوه وضعیت شكل كوزه ها نیز ایجاب می كرده یا كه طراح كوزه لازم می دیدیده كه جاخالیها را به نحوی پركند .

این تركیب ها تا چه اندازه امروز مطبوع خاطر ماست و با حسابگریهای فنی ما جور در می آید امری است كه شاید در اصل نباید با سلیقه و حسابگریهای خودمان آنها را مقایسه كنیم ، بلكه باید به همین كفایت كنیم كه آنها سعی داشته اند طرحهایی به منظور زینت روی سفالها و ظروف خود به وجود آورند و خود از آنها لذت ببرند. این كارشان آنچنان ماهرانه انجام شده كه نه تنها مورد پسند زمان خود بوده (و تكرارها این نظر را تایید می كنند) بلكه امروزه نیز ما از كاری كه آنها كرده اند لذت می بریم و الهام می گیرم.

در این كتاب سعی بر این است كه بدانیم تنوع شكلی كه آنها به وجود آورده اند تا چه حد است و بعلاوه تا چه اندازه توانسته اند با الهام گیری از شكلهای طبیعی اطراف خود ، تركیبهای تازه به وجود آورند.

از بشر دوران غار فلات ایران ، زمینه ی در خور نداریم. ولی آنچه از حفاریهای ما قبل تاریخی ارائه داده اند و نقوشی را در بر دارند باید یقین كنیم كه طرحهای به دست آمده حاصل شاید هزارها سال تمرین از دوره غارنشینی تا سفالگری است كه سفالگران حرفه ای طرحهای محكم و ماهرانه روی آنها به وجود آورده اند.

از میان دو گونه طراحی بر روی سفالها ، بنظر می رسد كه نوع كنده كاری شدة آن بیش از طراحی با رنگ معمول بوده باشد. زیرا كف رنگ شاید به تجارب فراوان و برخورد تصادفی یا مایة لازم ، بستگی داشته است. بهر انجام ، تحقیق در این باره شاید از حدود وظیفه ای كه دارم به دور باشد . ولی بطور طبیعی میتوان دریافت كه كنده كاری كوزه ، كاری مناسب تر بوده و زودتر پیش آمده و رنگ آمیزی و طراحی با رنگ ، دیرتر شروع شده است.

از میان مقدار زیادی نقوش بر روی سفال مكشوفه از یك ناحیة ما قبل تاریخی در سی یلك مقداری نقوش كنده كاری شده به دست آمده است كه نمی توان گفت به همین علت مربوط به زمانهای گذشتة دور است. چه بسا ، كه گاهی كوزه گر مناسب دیده است كه با نوك چوب مخصوص خود كه به جای قلم از آن استفاده می كرده كنده كاری كند و در همان زمان كه رنگ نیز موجود داشته از آن استفاده نكرده باشد.

در این كتاب ، حساب قدمت طرحهای یك ناحیه كه كدام مقدم بر دیگری بوده مطرح نیست بلكه آشنایی با انواع طرحها كه مردم یك ناحیه ما قبل تاریخی به وجود آورده اند مطرح است و همچنین این موضوع در میان است كه تا چه اندازه مردم این نواحی ما قبل تارخی كه دور از هم یا كه نزدیك هم بوده اند از یكدیگر برداشت شكل زینتی كرده اند و عموماً معلوم گردد شكلهای زینتی كه مردم گذشته های دور این سرزمین به وجود آورده اند تا چه حد اعتلا یافته است.

از میان آثار به دست آمده از حفاری تپه سی- یلك كه قدمت آنرا تا به چهار هزار و پانصد سال پیش از میلاد می رسانند مقداری كوزه و ظروف سفالی منقوش در دست است كه دارای ابتدایی ترین نقش كنده شده می باشند و چنانكه گفته شد این نقوش قطعاً نمی توانند نقوش اولیه باشند ولی از لحاظ ترسیم از خطوط ساده استفاده شده و تركیب گرفته اند.

 


از این که از سایت ما اقدام به دانلود فایل ” نقوش سنتی ایرانی 36 ص ” نمودید تشکر می کنیم

هنگام دانلود فایل هایی که نیاز به پرداخت مبلغ دارند حتما ایمیل و شماره موبایل جهت پشتیبانی بهتر خریداران فایل وارد گردد.

فایل – نقوش سنتی ایرانی 36 ص – با برچسب های زیر مشخص گردیده است:
نقوش سنتی ایرانی 36 ص;نقوش سنتی ایرانی;دانلود نقوش سنتی ایرانی;دانلود پروژه نقوش سنتی ایرانی;بررسی نقوش سنتی ایرانی;تحقیق در مورد نقوش سنتی ایرانی;تحقیق و بررسی نقوش سنتی ایرانی;تحقیق و بررسی در مورد نقوش سنتی ایرانی;نقوش سنتی;نقوش

جعبه دانلود

برای خرید و دانلود فایل روی دکمه زیر کلیک کنید
دریافت فایل


كاربرد نقوش گبه و دستبافته های ایرانی در دكوراسیون داخلی

كاربرد نقوش گبه و دستبافته های ایرانی در دكوراسیون داخلی
دسته بندی هنر و گرافیک
فرمت فایل doc
تعداد صفحات 223
حجم فایل 3.651 مگا بایت
پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود

پرداخت و دانلود

كسی به تحقیق نمی داند كه نام گبه از كجا آمده و چه ریشه‌ای دارد و چرا گبه به‌این نام معروف شده است، عده‌ای از زبانشناسان و نویسندگان معتقدند كه‌این لغت به معنی زمخت، ضخیم و سفت و چیزی شبیه به‌اینها بوده است، چون به فرشی گبه می‌گویند كه خوابی بلند دارد و درشت بافته شده است.‌این نوع زیرانداز توسط عشایر و برای مصارف شخصی بافته می شده است. گبه زیراندازی بود برای جلوگیری از نفوذ سرمای زمین و خانوادة عشایری را از آن محافظت می كرد. در تاریخ‌ایران برای اولین بار لغت گبه در گزارشی از استقبال شاه طهماسب صفوی از شاه همایون گوركانی، پادشاه هندوستان كه به علت سیاسی و توطئه‌ها و خیانتهای درباریان مجبور شده بود به‌ایران فرار كند، آمده است. شاه تهماسب صفوی به شاه همایون گوركانی پناه می‌دهد و برای استقبال از او دستور می دهد استقبال بی نظیر و جانانه‌ای به عمل آورند، از‌این رو مدیران برنامه جشن استقبال كه سرپرستی آنان را محمدخان اشرف اوغلی بر عهده داشت، در سالنها از قالیچه‌های دو خوابة طلاباف، نمد تیكه كركی اُستر اطلس، گبه و سه قالی دوازده ذرعی كوشگانی(جوشقانی) پهن می كنند و روی هفت رأس اسب جلهای مخمل و اطلاس پوشانیده بودند و تنگ قصب بافی ابریشمی برجل مخمل منقش، تنگ سفید برجل مخمل سرخ و تنگ سیاه برجل مخمل سبز بكشند.

فهرست مطالب

مقدمه
ریشه‌یابی نام گبه
آشنایی و شناختی از گبه
استاندارد و اندازه گبه
طرح گبه
رنگهای مورد مصرف در گبه
تقسیم بندی رنگ‌ها
۱-رنگ گرم
۲-رنگهای سرد
۳-رنگهای خنثی
تقسیم بندی کلی رنگها
۱-رنگ گرم
۲-رنگهای سرد
۳-رنگهای خنثی
تقاثرات نور بر رنگ های مختلف
سخن آخر مؤلف
سیم بندی کلی رنگها
۱-رنگهای آکروماتیک
۲-رنگهای کروماتیک
روانشناسی رنگها در گبه
توصیه برای پاک کردن لکه‌های گبه
توصیه برای مبارزه با بید و جلوگیری از بیدزدگی
موقعیت جغرافیایی استان فارس
گبه در چه منطقه‌ای و توسط چه کسانی بافته می شد
عشایر ‌ایل قشقایی
طایفة شش بلوکی
طایفة فارسی مدان
مهمترین طرح و نقش گبه‌های عشایری
۱-طرح شیر
اهمیت تاریخی طرح شیر
۲-طرح خشتی یا قابی شکل
۳-طرح حوض گبه
۴-طرح گل گبه
۵-طرح‌ایلاتی
۶-طرح درختی
۷-طرح هندسی
۸-طرح ابرش
۹-طرح چهارفصل
نقش‌ها نشانة‌ چه نماد و سمبلی هستند
طرح مشترک و نحوة بافت گبه در بین‌ایلات فارس
رنگهای مورد مصرف عشایر‌ایل قشقایی در گبه‌ها
مقایسه گبه‌های قدیمی با گبه‌های جدید
گلیم گبه(گچمه)
ویژگیهای فنی گلیم گبه(گچمه)
ریشه‌یابی نقوش گلیم گبه
نام‌های گبه‌های امروز و نمونه‌هایی از آن
نام گبه‌های دیروز و نمونه‌هایی از آن
طراحی و نقشپردازی
نقشمایه‌های گلیمی
گروه ۱: نقشمایه‌های هندسی
گروه ۲: نقشمایه‌های دوگانه
گروه ۳: نقشمایه‌های تلفیقی
گروه ۴: نقشمایه‌ها حاشیه‌ای
نقشهای گلیم قشقایی
۱٫نقش اشکالی
۲٫کف ساده
۳٫محرمات
۴٫خشتی
۵٫قابی
۶٫شطرنجی
کشکولی(؟)، دهة‌ هشتم تا دهة آخر قرن سیزدهم هـ.ق ۱۰۷-۱۶۳
دره شوری، دهة پنجم تا ششم قرن چهاردهم هـ . ق
کشکولی، اواخر دهة ششم قرن چهاردهم هـ .ق. ۱۴۲*۲۵۸ سانتیمتر
دره شوری، دهة دوم تا سوم قرن چهاردهم هـ .ق
کشکولی، اواخر دهة هشتم قرن چهاردهم هـ.ق
آردکپان، اواخر دهة هشتم قرن چهاردهم هـ.ق.
۱٫سوزنی قشقایی
۲٫اسلوب بافت و چگونگی کاربرد
۳٫نقشپردازی و رنگ آمیزی
۴٫نمونه‌های سوزنی قشقایی
دستبافته های ایلات بهارلو و اینالو
نقگلیم و سوزنی
دست بافته های ایلات عرب
طایفه‌های بافنده و ویژگیهای بافندگی
شپردازی و رنگ آمیزی
رنگ آمیزی
نمادها و نگاره‌ها در گلیم
نساختار و هندسه
نگاره‌‌‌های زندگی
نگاره‌‌‌های محافظت از زندگی
نگاره‌‌‌های زندگی پس از مرگ
نکاتی چند در طراحی دکوراسیون داخلی
اصول طراحی
الگوهای طراحی
تناسب
تعادل
انواع تعادلها
۱-تعادل متقارن
۲-تعادل شعاعی
۳-تعادل نامتقارن
هماهنگی
مقیاس
یکی شدن و فراوانی
ابعاد رنگ
انعکاس رنگ ها
مفهوم رنگ ها
سازواری اشکال هندسی و رنگها
مطالبی مهم دربارة‌ رنگها
انواع نورها
منابع و مآخذ

پس از پرداخت، لینک دانلود فایل برای شما نشان داده می شود

پرداخت و دانلود

جعبه دانلود